【专访】从黑暗冲突到时代见证——普利策奖得主赵汉荣:镜头,是我与世界对话的方式

LAPost 特稿

2021年,美联社特约摄影记者赵汉荣(Ringo Chiu)凭借两张“黑命贵”(Black Lives Matter)示威照片,成为第三位获得普利策奖的华人摄影记者,也是首位中国大陆出生的普利策摄影奖得主。从事新闻摄影32年,他在枪火、山火、暴乱与灾难中记录时代,在52岁这一年终于站上全球新闻摄影的最高领奖台。他形容这份荣誉是“人生最好的52岁生日礼物”。

赵汉荣生于汕头潮阳,在香港成长。上世纪80年代,他曾因英文成绩不理想进入工厂工作,但对摄影的热爱改变了命运轨迹。1989年,他毅然进入香港《快报》担任暗房学徒,薪水锐减却甘之如饴;随后进入珠海书院新闻系半工半读完成学业。90年代加入《星岛日报》,正式成为新闻摄影记者,并三度获得“香港最佳新闻摄影奖”。

1996年,他远赴美国,从社区大学重新起步,进入加州州立大学北岭分校修读新闻摄影,在语言与生存的双重压力下完成蜕变,最终成功进入美国主流媒体,成为美联社特约摄影记者。

2020年5月,乔治·弗洛伊德事件引爆全美抗议浪潮,洛杉矶成为最激烈的前线之一。赵汉荣在现场采访时被橡胶子弹击中五次,大腿、手臂受伤,另一发几乎击中心口,幸好被相机挡下,相机当场报废却“救了他一命”。这台布满弹痕的相机,如今仍被他珍藏在家中。正是这组在生死边缘完成的影像,最终让他与团队一同获得2021年普利策突发新闻摄影奖。

更早在2019年,他拍摄的《Ravaged by Wildfire》山火系列已入围普利策奖决选。无论是火灾、暴乱还是灾难现场,美国同行给他取了一个绰号:“The Machine(机器)”,赞叹他在极端环境中不眠不休的惊人执行力。但赵汉荣更愿意称自己为“幸存者(Survivor)”。

赵汉荣在“镜映大湾区:我们眼中的未来”摄影展中自己的作品前接受专访 (Photo by: Richard Ren/LAPost)

近期,赵汉荣的作品亮相美国南加州Mt. San Antonio College 摄影展——“镜映大湾区:我们眼中的未来”。此次展览由五位美国顶尖新闻摄影记者共同呈现,包括“战火中的女孩”拍摄者、普利策奖得主越南裔Nick Ut(黄功吾),以及《洛杉矶时报》摄影记者Irfan Khan等人。展览汇集60余幅摄影作品,记录粤港澳大湾区的城市变迁、科技发展与市井百态。

赵汉荣介绍自己的摄影作品 (Photo by: Richard Ren/LAPost)

赵汉荣表示,此次拍摄意义尤为特殊:“这是我的故乡。无论是香港还是广东,如今的变化都远远超出我当年生活时的想象。”他在展览中展示了广州港指挥中心、城市街区与居民生活的影像,展现高度现代化运作下的中国城市肌理。

展览以“流动、隐秘、科技驱动、独特、韧性、愉悦”六个主题展开,呈现区域社会结构与人文温度的结合。观展当日,赵汉荣与学生、市民深入交流拍摄经历,他强调:“好的新闻照片不是漂亮,而是真实,是能让观者感受到现场呼吸的那一刻。”

事实上,这并非他第一次参与中国主题的影像展。2024年底,他曾随普利策摄影师团队赴广州、清远、东莞、汕头、中山、佛山等地进行“中国味道·欢朋满粤”十日采风,记录岭南民俗、饮食文化、非遗艺术与城市发展,成为2025年“欢乐春节”系列影像展的重要组成部分。

赵汉荣在摄影展现场与摄影同行交流 (Photo by: Richard Ren/LAPost)

从香港暗房学徒,到洛杉矶枪林弹雨中的前线记者,再到站上普利策领奖台的华人摄影师,赵汉荣的人生本身,就是一部关于坚持、冒险与信念的新闻纪录片。
他说:“相机不是武器,它是我理解世界、向世界说话的工具。”

在这个影像快速消费的时代,赵汉荣依然选择站在最危险、最真实的地方,用一次次按下快门,留住历史的证据。

(Written by: Richard Ren / LAPost)