《洛桑的家事》好莱坞首映：芦苇谈真实、选择与电影的力量

LAPost/好莱坞（2026年9月8日讯） — 在好莱坞中国戏院的银幕上，一场发生在中国藏区乡村的家庭纠纷，成为连接不同文化、语言和生活经验的一扇窗口。

9月8日，加州州立大学北岭分校（CSUN）中国所与中国校友会在好莱坞中国戏院举行《洛桑的家事》美国首映，并邀请著名编剧、影片监制及编剧芦苇出席映后交流。来自CSUN多个学院的院长、部门负责人、教师和学生，以及教育界、社区和文化界人士参加了活动。

《洛桑的家事》片长94分钟，以西藏乡村为背景，讲述主人公洛桑的年幼孙女因拖拉机事故严重受伤后的故事。影片曾获得多项国际电影节认可，包括2022年亚洲独立电影节和2024年新西兰亚太电影节的奖项或提名，并曾获第37届中国电影金鸡奖最佳中小成本故事片提名。片中饰演卓玛的加华草也获得最佳女主角提名。

芦苇是中国影坛最具影响力的编剧之一，代表作品包括《霸王别姬》《活着》和《图雅的婚事》等，其中《霸王别姬》曾获戛纳国际电影节金棕榈奖。

“真实”是这部电影最重要的力量

映后交流由曾任CSUN中国所所长的苏智欣教授主持，CSUN电影与电视艺术学系荣誉教授Robert W. Gustafson、艺术系教授王美钦博士参与讨论。

面对观众关于演员选择和拍摄地点的提问，芦苇介绍，影片大多数演员并非职业演员，而是当地居民，包括中学教师、藏族护士以及牧民。剧组在正式拍摄前曾深入当地考察，并在真实环境中寻找合适的拍摄地点。

影片故事源于真实事件，剧组此前还曾拍摄相关纪录片，之后才发展成长片。

一位曾在藏区环境中生活过的观众表示，影片最打动她的是“真实”。在她看来，电影没有刻意美化当地生活，而是通过一个普通家庭的遭遇，呈现社会变化中的复杂人性。

现场也有观众特别询问影片的语言问题。电影大量使用藏语，尤其是当地的安多语，这对于不熟悉藏区文化的观众而言，既是理解上的挑战，也成为影片真实感的重要组成部分。

芦苇表示，自己长期与藏族朋友接触，对当地语言和说话方式有所了解。他认为，随着字幕、翻译以及现代科技的发展，语言已经不再是无法跨越的障碍。

更重要的是，电影中的情感并不完全依赖语言来传达。即使观众听不懂人物说的每一句话，人物的表情、行为和彼此之间的关系，依然能够让不同文化背景的观众理解故事。

不替观众给出答案

影片中“法律”与“人情”的冲突，也成为现场讨论的焦点。

对于洛桑究竟应该通过法律寻求公正，还是通过家庭和情感化解矛盾，芦苇没有给出标准答案。

他认为，故事中的每个人物都有自己的生活逻辑。洛桑、他的家人以及其他相关人物，都受到各自生活处境的影响，因此作出了不同选择。

“每个人的选择是不一样的。”

在芦苇看来，编剧并不需要替观众判断谁对谁错，更重要的是把人物真实地呈现出来，让观众自己作出判断。

当观众进一步请教普通人如何判断自己的故事是否值得写，以及如何把简单故事写出深度时，芦苇回答说：“我知道自己的选择，但我不知道别人的选择。”

至于该不该写，他只简单回应：“那就写呗。”

让电影成为文化交流的桥梁

此次首映也是成立于1982年的CSUN中国所长期推动文化交流的一部分。

CSUN本身也拥有深厚的电影教育传统。“CSUN的电影专业曾经是加州最好的，现在也是全美国前25名。” 在这样的校园文化背景下，一部中国电影走进好莱坞中国戏院，也让电影教育与跨文化交流在同一场活动中产生交汇。

华裔慈善家朱裕民、梅爱华夫妇，CSUN中国所所长曹薇教授、CSUN中国校友会会长郝琦，以及曾获普利策奖的摄影记者赵汉荣（Ringo Chiu）、华美博物馆之友董事会主席阮桂铭博士、华美博物馆馆长张耀龙(Michael Truong)等嘉宾也出席了首映。

对CSUN中国所而言，这不仅是一场中国电影放映，也是一场通过电影促进不同文化理解与对话的公共活动。

而对《洛桑的家事》而言，从藏区乡村到好莱坞中国戏院，语言或许不同，生活环境也相距遥远，但一个家庭面对责任、法律和情感时的选择，仍然能够成为跨越文化的共同话题。

（By: Richard Ren/LAPost）