【影人评论】黛安·基顿：好莱坞七十年代鼎盛时期最伟大的女演员

LAPost / 洛杉矶评论 — 文 / Richard Ren

加州州长加文·纽森（Gavin Newsom）今日（10月11日）通过办公室发布声明，悼念好莱坞传奇影星黛安·基顿（Diane Keaton）逝世。他写道：“黛安·基顿是一位真正的加州人。她自称是个‘古怪的人’，风格独特、创造力丰沛、幽默感十足，是一位在喜剧与戏剧角色中都能闪耀的表演传奇。她无可取代，是一位真正的偶像。”

这位出生于洛杉矶的女演员，也许对许多华人观众而言并不熟悉，但她的名字早已镌刻在美国电影的黄金年代。黛安·基顿（1946年1月5日－2025年10月11日），是美国演艺史上最具代表性的女演员之一。她以一贯的真诚、自嘲与独立精神，塑造了无数个性鲜明、时代气息浓烈的女性形象。

从1968年百老汇音乐剧《Hair》出道，到1972年在《教父》中饰演凯·亚当斯（Kay Adams-Corleone），再到凭借《安妮·霍尔》（Annie Hall）获得奥斯卡影后，她的银幕形象陪伴并影响了一代人的电影记忆。她与伍迪·艾伦（Woody Allen）的长期合作，将都市知识女性的敏感、矛盾与浪漫演绎得入木三分，而《安妮·霍尔》一角也让她成为时尚与女性独立的象征——她那顶男式礼帽、宽松西装、衬衫与领带的造型，至今仍是流行文化中的经典符号。

她不仅是浪漫喜剧的灵魂人物，也在《红色分子》（Reds）、《寻找好男人》（Looking for Mr. Goodbar）等作品中展现了极强的戏剧张力。进入新世纪后，她依旧保持活跃，从《爱是妥协》（Something’s Gotta Give）到《书友俱乐部》（Book Club），继续以幽默、温情和不服老的气质感染观众。

黛安·基顿的一生，也是关于“真我”的人生实验。她拒绝整形，坚持“真实的脸才配得上真实的生活”；她钟情老建筑，投身洛杉矶古迹保护与修复；她拍照、写书、制作电影，不断拓展艺术的边界。她的自传《Then Again》以母亲的日记为线索，回望自己的人生，也让读者看到一位女演员如何在光影之外寻找自我。

文学评论家达芙妮·默金（Daphne Merkin）曾写道，黛安·基顿的魅力在于她的“亲切与自嘲”，她是那个“永远让人共鸣的现代女性——既自信又不安，既风趣又脆弱”。正如伍迪·艾伦所言：“除了朱迪·霍利迪，她是我所见过最伟大的银幕喜剧演员。”

黛安·基顿的离世，意味着一个时代的谢幕——那个由她、梅丽尔·斯特里普、简·方达共同定义的1970年代女性黄金年代。她让我们记住，真正的女性力量，不在完美，而在不完美中的真诚与勇气。

在她的电影里，我们看到幽默、孤独、爱情、失落，也看到一个女人如何在时间与自我之间，保持灵魂的光亮。

黛安·基顿，七十年代的好莱坞灵魂，永远不谢幕。